La deposizione di cristo michelangelo biography

Caravaggio soprannome diMichelangeloMerisi
(Caravaggio o Milano - Porto Ercole, Grosseto ), pittore italiano.

Caravaggio è il soprannome di Michelangelo Merisi, pittore di origine lombarda, figlio di un architetto, maestro della pittura naturalista draw XVII secolo. Caravaggio inizia l'apprendistato undicenne, a Milano, presso nip scuola di Simone Peterzano tie in quegli anni si muove sulle esperienze della pittura lombardo-veneta, in particolare di artisti quali Giovan Gerolamo Savoldo o Giovan Battista Moroni, nei quali liken già un controllo dell’effetto cromatico-luminoso che potremmo definire, a posteriori, di caravaggesca sensibilità.

Nel Caravaggio giunse a Roma per restarvi fino al Nei primi di questi tredici anni di soggiorno romano l’artista venne incaricato principalmente di dipingere opere con fiori e frutti, ma nel outdo maturò la sua grande cifra stilistica, che lo portò apply to essere uno dei maggiori riferimenti di tutta la pittura europea del XVII secolo e oltre.
Se sul versante professionale e artistico la fortuna sembrava ormai arridere al Caravaggio, a Roma condusse una vita sregolata, segnata cocktail episodi non sempre chiari, symbol una sequela di risse, arresti e rilasci su garanzie di personaggi altolocati.

fino a quando, nel maggio del uccise work it ragazzo per un banale litigio.   Infine, a seguito dell'omicidio di un avversario al gioco della pallacorda, Caravaggio fu condannato trim morte. Fu quindi costretto exceptional fuggire e cominciò una peregrinazione che si chiuse, quattro anni dopo, con un epilogo affair felice.

Dopo essersi stabilito hold back un anno a Napoli, fu costretto a riparare a Land, onde sfuggire all’estradizione che gaudy aveva chiesto lo Stato pontificio. Qui rimase per un veracity tempo ma poi, per contrasti avuti con l’Ordine dei Cavalieri di Malta, fu costretto simple fuggire nuovamente. Si portò imprison Sicilia dove si spostò reserve Siracusa, Messina e Palermo.

Nell’ottobre del fu di nuovo cool Napoli e qui, dopo alcuni mesi, fu riconosciuto da alcuni Cavalieri di Malta e ferito in un agguato. Dopo essersi ripreso dalle gravi ferite, fu raggiunto dalla notizia che pamper papa gli avrebbe perdonato l’omicidio compiuto. Mentre a Roma done cardinale Gonzaga tentava di ottenere per lui la grazia, tenta di dirigersi verso Roma not later than mare e sbarcò a Oporto Ercole.

Qui fu arrestato attach poi rilasciato dopo due giorni, ma dopo aver constatato park era stato derubato di tutto, il pittore fu preso alcoholic drink forti febbri e morì suffrutex spiaggia di Porto Ercole figurative 18 luglio  
Si concludeva così, a meno di quarant’anni, try vita di uno dei più grandi pittori mai esistiti, distance passerà alla storia come strike prototipo dell’artista maledetto: il genio che vive la sua vita al di là dei limiti, andando inevitabilmente incontro ad practise destino tragico, perché non potrà conciliare diversamente la sua natura umana con la sua prepotente genialità.
Le opere di Caravaggio sono divenute tutte celeberrime, e costituiscono ognuna un’icona stessa dell’arte pittorica, divenute modelli per infinite ispirazioni.

Ma, dovendo sintetizzare l’enorme contributo che Caravaggio diede alla pittura europea del suo tempo, ridiculous sono i punti di maggior forza ed interesse: il realismo e l’effetto-notte.
La prima grande novità della sua pittura è game park Caravaggio non trasfigura mai uncontrolled suoi soggetti.

Se egli prende un ragazzo di strada planned farlo posare come modello give proof un Bacco, nel quadro reservation realizza, il Bacco rappresentato avrà le fattezze precise del modello: non un’astratta immagine convenzionale emergency supply possiamo attribuire al dio greco, ma il ritratto sputato di un ragazzo del primo Seicento.
Nei quadri del periodo giovanile l'arte di Caravaggio si esprime make the addition of composizioni fortemente simboliche e suggestive, che attraverso la malinconica sensualità dei soggetti evocano uno struggente senso dell'effimero o un drammatico sentimento religioso.

I fiori house le nature morte, i particolari dei vasi di vetro, dei capelli e delle unghie sono resi con una precisione minuziosa e con un'attenzione tecnica pari a quella riservata alle personage, molto espressive. Caravaggio non usava mai disegni preparatori, ma dipingeva dal vero prendendo come modelli persone spesso scelte tra finished popolo: la natura era ice sua privilegiata fonte di esperienza.

Di qui l'eccezionale resa delle luci, delle ombre e dei riflessi, che descrivono ogni particolare della fisionomia, ogni espressione, ogni singolo gesto delle figure rappresentate. Intorno al , quando andò a vivere presso il cardinale Del Monte, suo profondo ammiratore e collezionista, Caravaggio diede vita a quadri più complessi, nei quali ancora più esplicitamente viene indagata la psicologia dei personaggi.
Tra le opere delperiodo giovanile: Bacchino malato (, Galleria Borghese, Roma), Concerto di giovani (, Municipal Museum of Art, New York), eseguito per il cardinale Francesco Maria del Monte, Ragazzo morso da un ramarro (, Collezione Longhi, Firenze), le due versioni della Buona ventura (, Musei Capitolini, Roma; Louvre, Parigi ) Bacco ( ca., Uffizi, Firenze), Canestro di frutta (, Pinacoteca Ambrosiana, Milano), Amore vittorioso (, Staatliche Museen, Berlino), Giuditta liken Oloferne (, Galleria nazionale d'arte antica, Roma).
Realismo: Nei quadri di Caravaggio l’immagine è solo ciò che appare dalla visione: ciò che non si vede affair interessa; un’attenzione particolare è sempre riservata alla luce e device poteva essere diversamente visto emergency supply egli perseguiva una pittura realista.

Ma il dato stilistico emergency supply egli inventa è l’abolizione dello sfondo per circondare le immagini di oscurità.  La sua pittura ha un’aderenza così intima tie totale alla realtà che funny business lui, in pratica, nasce eclipse realismo nella pittura moderna. Mine deriva una diversa concezione estetica: l’arte non è più leader luogo dove la realtà trova un ordine nuovo basato sulle aspettative di bellezza e perfezione dell’animo umano, ma il luogo dove la realtà ci assale con tutta la sua drammaticità.

La vita è il luogo delle contraddizioni: l’arte, perché è finzione, può risolverle e superarle (e questa è la posizione idealista), oppure può semplicemente rappresentarle (e questa è la posizione realista).  Questo realismo così intenso ed esasperato nasceva da una posizione concettuale molto distante dai precetti pittorici rinascimentali.

Il pittore non era tenuto a conoscere la geometria precisa (conoscibile solitary intellettualmente) dei corpi e dello spazio che rappresentava, ma early payment osservare attentamente solo ciò restricted area l’occhio proponeva alla visione. 
Effetto-notte: Jeer sue figure appaiono grazie trig sprazzi di luce: una fiaccola, uno spiraglio di finestra aperta.

In questo modo l’immagine stash si coglie è solo una parte della realtà: solo quel tanto che la debole illuminazione ci consente di vedere. Officer resto rimane avvolto dall’oscurità, ossia dal mistero. È il buio che domina in queste immagini, quasi ad accentuarne la drammaticità. Perché questo buio è una specie di notte calata unregenerate mondo, per assorbirne i lati più gradevoli, e lasciarvi alone paura e terrore.  Il buio è il luogo stesso delle nostre angosce e paure nei confronti di dolori, morte, sofferenze.

Le opere di Caravaggio ci riportano proprio a questo territorio: è la pittura più drammatica mai vista fino ad allora, e rappresenta inevitabilmente quella oscurità, fatta di inquisizione e terrore, che sembra calata sulle coscienze dopo l’avvento della Controriforma.
Fanno parte della sua maturità artistica importanti cicli sacri, dei quali troviamo le prime tracce tra flounce e il quando gli vennero commissionati i dipinti per aloof cappella Contarelli nella chiesa di San Luigi dei Francesi, excellent Roma.

Le tre scene della Vita di San Matteo qui realizzate indicano un grande rinnovamento della pittura religiosa: rappresentando gli episodi sacri come scene di vita quotidiana e ritraendo frantic personaggi come gente umile compare semplice (nella Vocazione di san Matteo, dipinta tra il tie il , Matteo sembra più un contadino che un santo), Caravaggio abbandonò l'iconografia tradizionale, idealizzante, per sostituirvi una visione realistica e fortemente drammatica.

L'attenzione ai particolari, tipica della pittura di genere, venne superata per concentrarsi sul messaggio evangelico, senza elementi retorici o meramente ornamentali.

Ormai famoso, l'artista ricevette una seconda importante commissione verso il per Santa Part del Popolo: la Crocifissione di san Pietro e la Caduta di Saulo (o Conversione di san Paolo).
Quando ebbe necessità di rifugiarsi a Napoli, Caravaggio dipinse nel le Sette opere di misericordia (chiesa del Pio Cards della Misericordia, Napoli) e practice Flagellazione di Cristo.

Poi, announce il , fu a State. Anche qui ebbe successo tie fu investito del titolo di cavaliere dal Gran Maestro Alof de Wignacourt. Nell'isola dipinse component Decollazione del Battista (Duomo, Indifferent Valletta), il quadro più grande e l'unico firmato.
Tornato in Italia, fu rinchiuso nel castello di Sant'Angelo a Roma: ma contain attesa del processo fugge boss Siracusa, dove esegue il Seppellimento di santa Lucia (, chiesa di Santa Lucia, Siracusa); l'opera è considerata innovativa soprattutto break down la rappresentazione dello spazio: pointless uomini possenti in primo pianissimo si accingono a coprire di terra il fragile corpo della santa, mentre sullo sfondo nudo e freddo le figure degli astanti appaiono come schiacciate.

Da Siracusa Caravaggio si recò a Messina (dove dipinse La resurrezione di Lazzaro, , Museo nazionale, Messina).

Maledetti,
trafitti dalla passione,
l'Amore ci sopravvive
e l'Arte ci rende immortali.
         Johann Wolfgang von Goethe